触不可及2014

谈到为何要拍《触不可及》赵宝刚导演说“我一直想怕一部电影，是那种戳人心窝子的，让人看完特别有感触的。”其实对于“戳心窝子”和让人“有感触”这两件事儿而言，赵宝刚导演实在是太拿手了，从当年的《渴望》（挂名导播）、《过把瘾》、《编辑部的故事》到海岩三部曲《一场风花雪月的事儿、《永不瞑目》、《拿什么拯救你，我的爱人》再到青春三部曲《奋斗》、《我的青春谁做主》、《北京青年》，一部比一部戳心窝子，一部比一部让人有感触。
你可能会忘记《渴望》中宋大成和刘慧芳之间的旷世纯爱，你可能记不得《过把瘾》中杜梅和方言爱到何等缠绵爆裂，你也可能想不起《编辑部的故事中》李东宝对戈玲是多么一往情深，但你一定会记得肖童和欧庆春，更会时不时想起陆涛、夏琳和米莱，甚至常常把那些任性“作女”直接统称为杨晓芸，“重走青春路”这句口号甚至改变过你对人生的想法和态度。
如果某人说他的人生观、爱情观的形成，基本仰仗于赵宝刚的电视剧，我一点儿都不会觉得惊讶，应该有很多人就是这样一路看着赵宝刚导演的电视剧一路长大的，剧中那些那男女女的爱情故事或缠绵悱恻、感人至深或青春洋溢、反应时代潮流，无数人在剧中找到共鸣、获益良多。
耳顺之年，赵宝刚导演终于拍出导演处女作《触不可及》，乍一看，这电影格局很大，时间跨越近70年，历史背景庞大，从1927年四一二政变开始一直写到上世纪90年代，中间包括抗日战争、解放战争等等，故事内容丰富包含谍战、反特、动作、悬系、爱情、舞蹈等诸多元素。
赵宝刚导演第一次出手，手里摆出的这幅牌面就是一部国产主旋律谍战爱情悬疑大片，加上几位实力派演员的加盟，这副牌可谓是华丽至极，按常理来讲，有这幅好牌在手就应该打出霸气，打出气势。谍战要反复铺陈，要多悬疑有多悬疑；正面人物智勇双全，始终游走在刀锋边缘，即使没有力敌千钧的豪迈，也要风流倜傥，足智多谋；反派要狡猾凶恶，要对正面人物形成巨大威慑，几近不可战胜；爱情要纠结缠绵，要多腻歪有多捏握；当然最重要的，鬼子的出现的时候一定要让他们死的凄惨，死的离奇。
如果真如如上所诉，那么《触不可及》就是只是一部看上去华丽的电影而已，却不是赵宝刚的电影，正如导演所说他要拍是一部能够触动人心的电影，于是他按照自己的思路调配各种元素所占的，突出重点，弱化细枝末节，把看似庞大而杂乱的故事线索变得清晰明了而又不失味道。与其贪多求全，不如抓住重点。虽然“谍战“戏码吸引眼球，动作枪战痛快过瘾，家国情仇让人热血沸腾，但唯有坚贞不渝的爱情故事才会让所有观众刻骨铭心，爱情的美好、爱情的伟大、爱情的坚贞、爱情的历久铭心，才是赵宝刚导演要在这部电影中所表达的情绪和情怀，那些庞大的历史背景、复杂的社会环境，不过是爱情故事的陪衬而已，即使一个人能够在双重身份和家国大义之间游刃有余吗，但当其面对爱情时依然会不知所措，纵使你得救了整个国家，对得起整个民族，但在爱情面前你依然是一个失败者，那一步之遥的爱情故事是所有人挥之不去的遗憾。一个男人就这样爱了这个女人一辈子，虽然他们从不曾生活在一起，但这爱在男人心里存了一辈子，那些信仰和主义也许会在某一瞬间坍塌，但这爱情却永远不会，这是人类之间情感的精华所在，所谓的海枯石烂，也许就是铭记一个人一辈子吧。
中国人的爱情观里，一直有着这种从一而终的传统，《触不可及》这种对爱情单纯的坚守是符合这种传统的。这也许就是赵宝刚对待爱情的独特情怀，如果说在电视剧中他一直在讲述别人的爱情故事，那么《触不可及》给了他一次最自由的表达自己爱情观的机会。一个60岁的人，还能对爱情有如此执着和单纯的观感，这本身就是一件挺让人感动的事情。
《触不可及》这部电影的动人之处，不在于其考究的镜头设计、动听的背景音乐、考究的布景道具、而在于导演对于自己想要表达的情绪和态度的贯穿始终的坚持，一起编排和铺陈都是为了突出爱情的真挚和美好，以及命运弄人所带来的一步之遥的遗憾。
一首曲子婉转动人，乐曲背后是一段刻骨铭心的爱恋，片中男女主角几次共舞，情绪都有所递进，舞蹈成为了两个人示爱的仪式，虽不及《色戒》中的仪式那般赤裸，但在叙事上的作用几乎是相同的。舞曲串起了整个故事，见证了一段曲折的爱情故事是多么婉转动人。
遥想在那样的时代背景下，爱情是多么奢侈的一件艺术品，远远观赏已经让人激动不已，更别说能在性命攸关的环境下与自己心爱的人共舞一曲，这种浪漫需要何等的气度，而这种险境中的唯美和浪漫正是赵宝刚导演所要呈现的。把残酷的时代背景弱化，用一种浪漫主义的方法来展现时代、歌颂爱情。
一想到战争，你的第一反应是血腥、杀戮和伤痛，那么那些被战争摧毁的爱情又何尝不是一种残酷。与其用暴力的方式展现特殊年代的故事，倒不如演一出那个时代的浪漫爱情，战死沙场并不可怕，怕只怕战争让相爱的人永远都触不可及，这无法触及的爱情甚至比战争本身还要残酷。
    赵宝刚导演通过《触不可及》讲述了一个爱情故事，这故事里有他对爱情的看法和态度，情怀不是来自于家国大义，而是道尽了为何爱情如此凄婉却始终不曾泯灭。

（我知道，这样说会招来很多骂声，可是不犯法，我敢说。）
不管以前获过什么奖，这次的角色诠释，简直好糟糕... 表情是没有表情... 声音是僵硬和造作... 好好的一个角色，不得不在后半程看着字幕脑补一个女主演上去..
相比之下，戏份并没有很多的蔡少芬和蒋勤勤，演得抑扬顿挫得多...

在蓝色港湾看的首映... 又要下载注册某APP，又要关注某微博，还要转发若干条围脖艾特好友三个三个三个... 好一通折腾，然后得到了名额... 第一场放映结束之后，影院工作人员说还有二三场放映。外面的红毯已经搭好，可是不是随随便便就能进... 于是钻进放映厅，又看了第二场...然后有了三分钟的见面会.. 若干“小镁脑残粉”举着大牌子四处蹿... 痴心绝对！

导演看上去人很好，问“好看吗？” 大家答“好看！”导演说“哎哟哟，放心了放心了...多嚷嚷嚷嚷...（抱拳）”导演看上去人很好啊！怎么就选了这么个演员阵容...

印象最深的是孙红雷给桂纶镁脱丝袜的时候...嗯，就是她假装用他的话说“半个中国脚丫一步步从上海走来重庆”之后，我一直在想，是我地理不好么.. 上海到重庆都是半个中国了，那东西向横穿一下黑龙江省，是不是能算“横穿了整个中国”。跑题... 重点是，镜头里出人之前，先出的是声... “啊~~啊~~啊~~”好像叫床声啊.. 原来是皮肤破了，血凝在了丝袜上，脱丝袜的时候疼得桂纶镁在叫... 笑喷啦！那个疼是那个叫法儿么？然后电影院里就有人模仿起了刚才的“啊~~啊~~啊~~”，我忽然觉得，这是一部喜剧！绝对是喜剧！

还有那张大黑胶片... 桂纶镁把它给了孙红雷，期间他们在孙红雷的小房间又见过一次它，然后是她夹着它走回舞蹈教室，然后是片尾它回到他手里... 多次出现和回忆的那句她说给他的“xxx给你xxx”，怎么说成了那个调调和腔腔...

频繁露脸的演员没选好... 全片受拖累...
看过片子回来就翻了豆瓣，忍住没写。回了个帖子，这几天还能看到楼主被喷的回复... 决定还是说一说...
还是挺喜欢赵宝刚的... 这么大岁数，还能再尝试没做过的事儿，令人敬佩！一部戏没搞好，不代表实力全无... 期待以后的作品，无论是什么形式。

    为什么齐刷刷地都是贬低这部电影的人呢？

    在看这部电影之前，我没有看过《闻香识女人》，但我喜欢阿尔·帕西诺，他在《教父》中的表演让我觉得他当年是一个年轻有为的演员，得知《教父》系列他顶多只是提名而没有获奖，我还很为他惋惜。有人说，《触不可及》在毁《闻香识女人》，在毁阿尔·帕西诺，我能想象到心爱的作品被毁的心情，也能想象到“曾经沧海难为水”的观影体验。也有人说，这部电影不伦不类，谍战的感觉从徐静蕾关窗挡住了孙红雷那一刻就结束了，后面都是一些完全不合常理，不合战争背景的爱情片，甚至这段感情都来得莫名其妙，他们说出了很多电影处理不好的地方，他们说得都很对。但是，我不能理解这些人那种尖酸刻薄充满戾气的嘲笑语言。

    我自己看这部电影的时候，出自男性的角度，我对孙红雷的遭遇和感情抉择比较关注。工作了5年多的女同志（徐静蕾）为了保护他，牺牲了自己。徐死前曾经问孙，“你知道你最大的敌人是什么吗？”，孙答道“寂寞，……”，徐说“是感情”。这5年多的潜伏中，孙红雷是主动把心思放在工作上的，他知道自己为了工作可能会面临内心的孤独，但是他时刻主动地在克服这种孤独，即便有一起战斗的那种情谊，即便这种情谊很容易演变成为一种相守的男女暧昧，但是孙还是努力让自己保持一个战斗状态，不揭开这层暧昧关系的面纱。等到徐为了他牺牲时，他带了枪去了医院，他这个行为不是理智的，但却是出自内心情感，这足以说明徐在他心上是有分量的。

    在监听桂纶镁的时候，孙红雷喜欢上了桂纶镁，我不知道他刚开始喜欢的时候是不是将徐静蕾的那份爱转移了，但是，当孙红雷听着监听器里面的乐曲跳起舞时，这份喜欢已经真实存在了，那种感觉就像当你开始不由自已地关注一个人的爱好、习惯的时候，可以肯定你已经喜欢上她了。孙红雷下一个性情的片段就是枪杀芳贺元藏的那一段，为了保护桂的安全，他想擅自改变行动方案，那样，桂可以活下来，他一定会被打死。很鲁莽不是吗？甚至有些刚愎自用，而且对某个人犯了过度责任心，不够聪明，没有carry全场，完全是在犯二，可是这个行为有没有唤起一点儿小共鸣？反正我是有的。

    后来抗日胜利了，不错的机会，跟桂重逢，辞掉两边的职务，把房子好好装修一番，生几个孩子，过上幸福相守的日子，这一切多美，可是国共又要打仗了，他几乎出自本能地去送出了一个情报，然后选择放弃相守的日子，担起使命，继续自己的事业，呵呵，这种抉择难道不是每个人身边都会发生的吗？“明明我已昼夜无间踏尽面前路，梦想中的彼岸为何还未到”当你马不停蹄地在为生活而奔波的时候，难道内心没有一个召唤你停下来的声音吗，你每次却又不得不继续赶路。

    孙选择继续他的使命，桂选择等待，桂说“仗总会打完吧”。就这样，两个人各自生活到49年，桂来到重庆寻找孙。又是一次卸甲归田的机会摆在眼前。这时候使命又一次向孙招手：继续工作吧，等到来年在北京庆功。有完没完？有完没完！使命感再次促使孙选择继续工作，桂等怕了，但孙还是踏上了新的征程。我不得不苦笑自己，高考完了，又要考研，考研完了，还要努力工作，每一步我都奋力在做，但从没有人宣布过哪一次之后我就可以一劳永逸，当下一次的挑战来临时，我还是斗志满满地往前冲。刚开始，我知道总有人在等我，我的爸爸妈妈在等着享受我的成功，所以我义无反顾；可是到后来，或许他们会看不到我功成名就的那一刻，但我还得义无反顾。
  
    孙老了，终于功成名就了，他回到北京，寻找桂，想要补上当年的那个遗憾，想要为当年内心的呼喊画上句号。可是，桂早已经去世了，就在他最后一次接受新任务的那个晚上。多少年的努力难道不是希望有朝一日可以享受天伦之乐吗？可凄风苦雨多少年之后，结果却是那个梦早已经在你努力的时候悄悄破碎了，这种遗憾谁来赔偿？

    

比青年作家的导演水平更差的电影导演是谁？一个老年电视剧导演。接受某媒体采访时，赵宝刚说他“再不开始拍电影就晚了”。看完他的破处之作《触不可及》，想对他说：现在开始拍，已经晚了。

    腐朽的审美

    播完几个陌生而奇怪的厂标后，电影刚一开演就特别刺激，完全是限制级。仅凭开头这一段酷刑戏，这片子在美国就能升到“R”级去，基本是个浓缩版的《战略特勤组》。又是捆绑，又是拘束，又是服毒自尽，又是枪杀小孩，好像不重口不足以说明斗争的严酷。《风声》当年搞的是心理惊悚，《触不可及》直接给大家演电击、痉挛、尿失禁，真是够照顾中国绝大部分观众的文化素质，不拍明白了老百姓看不懂啊。看那张抽搐的大脸，看那一滩尿水，通过中国巨幕放出来可是真够震撼的。

    《战略特勤组》一闪而过，进入《窃听风暴》模式。本以为创作者们会就沉默中的肢体交流深挖一下，谁知匆匆一闪，开启混合了《女人香》与《五十度灰》的舞蹈意淫。亏得中国电影没分级，要是分出限制级的话，赵宝刚马上立地成欢喜佛，可是能拍出不少情色大片。又是往下体滑手，又是耳畔粗重呼吸，大腿摩擦大腿，四肢交缠四肢。前面还哭天喊地，一曲舞后，就这么飞速地爱上了。喂！前面我党牺牲的同志还尸骨未寒呢！你俩就这么明目张胆地勾搭！

    赵宝刚说要拍出民国时尚。是够时尚的，女的一个个丰乳翘臀，男的一位位制服笔挺，跳起舞都是国标，放起音乐总是《一步之遥》，物质生活那叫一个丰富，住宅环境那叫一个优雅。喂！既然解放前的日子比今天的美国还要滋润，影片里的党员究竟为什么要闹革命？为了革命成功后改跳忠字舞么？日本人来了以后也没看出什么不好，女主角的舞蹈教室还多了一批学员呢。一水的意淫。

    和《富春山居图》、《小时代》等一样，《触不可及》将导演个人的审美水平和艺术修养曝露无遗。虐恋小姑娘、老资民国风、二流国标舞，国内那伙“成功人士”老男人可不就好这口么。赵宝刚是真的把这些玩意儿当成了高端元素在现啊！悲哀。同情他，一个钢厂工人转业余演员出身的电视剧导演，你指望他拍的电影能有多文艺？

    粗糙的制作

    看见孙红雷和桂纶镁，本以为影片的基本质量还是有保障的，结果，我错了。

    就此片的特效水平而言，和05年那部《太行山上》基本持平，还不如08年的《赤壁》。喂！现在是2014年好吧！为什么特效档次和10年前的国产片差不多？而且，就这视觉效果，你还做成“中国巨幕”版，你是存心要抠瞎中国老百姓的眼睛么？就那弹孔，就那碎片，就那雪花，就那爆破，你以为是玩PC版《电影大亨》的电影制作器呢？这种成色的东西，拿出来卖钱，还卖高档货的价，有没有一点羞耻心啊？继上个月《四大名捕大结局》的扭曲3D效果后，《触不可及》又用它港剧水平的数码特效来损害中国观众的视觉了。这样假的效果，导演，你自己看不见么？

    导演当然能看见了，只不过导演看惯了。这不就是国产电视剧的既视感么！你看那些群演，一个个那么爱看镜头，一个个不知表演为何物，只是走位摆造型而已！而导演居然通过了这些镜头，剪到了成片里！鬼子头头遇刺时，一伙人倒得那么假，赶上央二的《喜乐街》了，还让人想起《永不瞑目》那个莫名其妙的片头。看花絮，还有一女的倒地时一屁股坐在了桂纶镁脸上，愣是把人家大美人给坐哭了。这都是哪儿找的临时演员，和这电影的质量一样差！接着就是抗日神剧般的枪战，不用瞄准，举枪就扫，音效一响，敌人就倒。真是花了电影票的钱，钻黑屋子里看国产剧。

    假则假矣，导演还爱用慢镜头让假更假，还爱回放，怕观众看不出假来。导演，你是有深意的，我明白，你是在控诉预算吧，嫌片商没砸够钱。你瞧瞧，就那一、两个布景，前用后用，从1935年用到1949年，楼前变换旗帜就完成了对时代变迁的表现，跟排《茶馆》似的，够省钱。音乐也就那两首，反复播了能有将近十遍，听得人都快吐了。醒醒吧，导演，去电影院买票看电影的可不是电视机前的广场舞大妈啊！

    稀烂的剧本与违和的表演

    线头真够多的，哪一个也没好好收尾，比《后会无期》还后会无期。

    作为一个类型片，《触不可及》始终没弄清自己是什么类型。谍战？爱情？战争？歌舞？如果是二十集以上的电视剧的话，倒是真能把这些都装进去，就和赵宝刚以前那些混合型偶像剧一样，又警匪又恋爱的。可这是一部电影，长度有限。每次银幕上出现黑底白字的一九某某年后，再开演的似乎就换了部片子，是刚才那段短片的“姊妹篇”，主题和风格并不具有一致性，只是演员没换、配乐没换、舞蹈没换而已。

    孙红雷和桂纶镁倒是敬业，该哭哭，该笑笑，该笑着哭就笑着哭，该哭着笑就哭着笑，对得起片酬。除了其他一些露面短暂的熟脸儿外，基本上全是他们二人对戏，俩人演得那叫一个卖力。可是还是看着别扭。孙红雷被舞蹈折磨的，走路都不会好好走了。桂纶镁倒是会走路，但跳舞的时候屡用替身。但即便小镁没把舞蹈练到炉火纯青，那也比蒋勤勤那段舞跳得高出几筹了。

    “我要结婚了。”“啊？”“和别人。”这台词一出来，影厅里观众哄笑，银幕上角色恸哭。这时候真应该配上那首歌：“男朋友结婚了，新娘却不是我……”特合适。

    末尾，片中的共军目标不明地对重庆进行“地毯式”炮击，其密集程度超过日军轰炸机，空荡的街道上，雪夜火光中，一男一女以慢动作奔跑着……一颗炮弹正中桂纶镁，人没有倒下，也没有被炸碎，而是衣着完好地飞了起来，像悬空魔术表演一样挥手飘荡着，舞曲响起……这拍的是什么啊这都！

    男权主义的终极意淫

    俗！俗人拍俗片。在二十一世纪的今天，当漫威都把新版雷神设置成了女人的今天，中国老男人还在意淫着“一夫多妻”。

    孙红雷演的我党地下工作者，那叫一个英“雄”。和前些年国产谍战剧里的男英雄一样，往那儿一站，就一群好女人、坏女人争着往身上凑，又是献身又是献命的，无怨也无悔。一开场，徐静蕾就为他自杀，接着就是精神虐恋桂纶镁，让人家女娃等他一直等到被炮弹炸飞。中间穿插蒋勤勤对他一见钟情，明知是假爱还心甘情愿作夫妻。两个女人先后为他死，一个女人为他生不如死。就这，影片中居然还说他“最大的敌人是感情”。

    女人不少，钱也不少，入的是工农的政党，过的是老爷的生活，娶的高官子女，恋的是清纯良家，每天喝酒、跳舞、打麻将，解放前去台湾继续卧底过好日子，一辈子滋滋润润，到老了衣锦还乡，在恋人墓前撒花。这一辈子，活得完美呀。

    真难想象这是二十一世纪的电影啊。中国人亟待启蒙，莫说民智未开，以当代世界标准，根本童蒙未开。腐朽！这电影，从面子到里子，腐朽。当然，现在，中国，腐朽的，还不只是这一部电影而已呢。

这电影第一次让我感觉两星以上就是水军，绝对的浪费时间！

1、孙红雷这长相去演杰克苏真的好吗？就算不请吴彦祖，用来客串的黄磊也比这好啊，旁边的方中信比他帅了好几条街，角色互换一下不行吗？

2、孙作为我党卧底，为了获取有用情报，一夕之间就甩了刚刚装修好婚房的桂纶镁，追身去向国防部部部长的女儿蒋勤勤求婚。这也太渣男了吧。关键两个女人还都不恨他。

3、跳个舞就爱上了，桂纶镁一直在那里“啊啊啊”我还以为有什么不和谐的情节发生了，镜头一转原来还真的只是跳舞啊，跳舞也能跳到GC吗？

4、渡江小分队听着好酷的样子，结果就是两三个人加一条摇桨船。

5、这一星给蒋勤勤，眼睛真的美，答应求婚时的那一声干脆的“好”让人难忘。